Francisco Gil

Contemplações

Francisco Gil

O Beijo de Constantin Brâncuși

O Beijo, é uma das mais famosas esculturas de Constantin Brâncuși, e uma das suas representações de um período de transição para o cubismo. Foi exposta no Armory Show-Exposição Internacional de Arte Moderna, uma mostra organizada pela Associação de Pintores e Escultores dos Estados Unidos da América, em 1913. A escultura foi feita entre 1907 e 1908.

Brâncuși esculpiu várias versões de O Beijo, cada uma delas simplificando ainda mais o conceito de objetos esparsos e a geometria nas suas formas. Estas simplificações fizeram com que as suas criações continuassem a inclinar-se para a abstração. Isto deve-se ao facto de o estilo de escultura abstrata de Brâncuși enfatizar largamente as linhas geométricas simples que criavam um elemento de equilíbrio nas suas formas com a arte representacional e as alusões simbólicas. A escultura original encontra-se no Muzeul de Arta Craiova, na Roménia. Outra versão desta escultura foi executada como adorno de um túmulo, no cemitério de Montparnasse em Paris, e outra está exposta no Museu de Arte de Filadélfia, EUA.

A escultura, O Beijo foi esculpida em pedra calcária com a função principal de exprimir o objeto representado da forma mais pura possível. O resultado incluiu figuras entrelaçadas que parecem estar ligadas uma à outra, com uma mulher à direita que parece ligeiramente mais magra e com olhos mais pequenos. Há uma protuberância deliberada numa das figuras para sugerir glândulas mamárias. Se olharmos mais de perto, veremos que os dois olhos se tornam num só, mas a estrutura do calcário mantém-se fiel. Este facto faz sobressair o efeito de deixar a superfície da escultura essencialmente arcaica e crua e, ao mesmo tempo, traz a sensação de regresso às formas primitivas da era barroca e renascentista.

Brâncuși conseguiu representar um casal a beijar-se, do tronco para cima. A representação revela um sentimento vívido de amor e afeto, com o evidente abraço amoroso e os braços envoltos em torno de cada um dos sujeitos. É interessante notar que os dois objectos são simples, mas pouco diferenciados para chamar a atenção do observador pela unidade das duas formas. Utilizou pedra bruta em vez do mármore convencional para dar à obra de arte uma sensação arcaica, mas ainda assim com um aspeto moderno, tudo graças ao seu intrincado uso do abstracionismo. Isto está em contraste direto com o estilo convencional que prevalecia na época, especialmente representado pela sua maior influência: Auguste Rodin.

O Beijo de Brâncuși foi uma inspiração óbvia de O Beijo de Auguste Rodin de 1882, mas marcou um ponto significativo no tempo, representando o afastamento do estilo do artista do realismo emotivo de Auguste. A mudança foi mais no sentido da criação de formas simplificadas, mantendo o seu interesse em características contrastantes, que mais tarde foi visto em muitas das suas construções. O estilo de Brâncuși fez com que os críticos e os amantes da arte se concentrassem mais no material utilizado do que nos dois amantes que se beijam. Isto provocou uma conversa entre os espectadores sobre um bloco de mármore e o significado subjacente das duas formas que foram unidas, sugerindo que havia mais na criação do que aquilo que se via à primeira vista e deixando os espectadores a refletir sobre essa sugestão.

A utilização direta da escultura como técnica em O Beijo tornou-se cada vez mais popular durante esse período, levando mais artistas a desenvolverem um interesse pelas formas primitivas. Muitos artistas da época imitaram o seu estilo artístico e este também pode ser observado em algumas esculturas da era moderna. Alguns dos maiores artistas que Constantin Brâncuși inspirou foram nomes como Isamu Noguchi e Donald Judd, incluindo amigos como Amedeo Modigliani e movimentos artísticos como o Minimalismo e a Arte Déco.

Constantin Brâncuși, The Kiss, 1907-08, 28 × 26 × 21,5 cm (Museul de Arta Craiova, Romenia)

Adaptado a partir de um texto de T.Gurney